13 de Septiembre: Las Aventuras de Winnie Pooh

WINNIE THE POOH Y SUS AMIGOS EN EL TEATRO MUNICIPAL

Winnie the Pooh es uno de los personajes de Disney más queridos, no sólo por los chicos sino también por muchos adultos. Ahora el osito amarillo que nunca se despega de su tarro de miel tiene su propio show junto a sus amigos. ¡Disney en vivo!: Winnie the Pooh es el título de este espectáculo que se presentará en el Teatro Municipal el 13 de septiembre a las 17 horas. .
El teatro se convertirá en el Bosque de los Cien Acres, donde se desarrollará la historia de este show teatral y musical, protagonizado por Pooh y sus amigos. Los espectadores irán entrando en la historia, de la mano de Tracie y de sus ayudantes, los Hunny Helpers, que aportan la cuota de humor, cambian los decorados e interactúan con el público.
La historia comienza cuando Tigger, Piglet, Igor, Conejo, Kanga, Roo y Búho trabajan juntos para organizarle una fiesta de cumpleaños sorpresa para su amigo Winnie. Para que Pooh esté distraído y no recuerde que es su cumpleaños, el cerdito Piglet lo acompaña en su búsqueda de la miel y, en el trayecto, se ven envueltos en distintas aventuras que transportan al público a través de un imaginativo viaje musical.
"La creación de esta producción de Winnie the Pooh ha sido para nosotros un maravilloso viaje hacia el pasado, a esos días de inocencia y diversión que se ponen de manifiesto en la vida que transcurre en el Bosque de los Cien Acres -dice Jerry Bilik, el director creativo de Feld Entertainment-. Nuestro objetivo ha sido abrir una puerta que permita visitar este mundo tan especial y divertirse con estos personajes tan encantadores."
Un elemento central en el show es la partitura. David Loud, director musical, compuso nuevos arreglos para canciones como "Winnie the Pooh", "Rumbly in My Tummy", "The Whoop-De-Duper" y otras. Junto con la música, por supuesto, también tienen un papel protagónico las coreografías, que fueron creadas por Christopher Gattelli.

VALOR DE LAS ENTRADAS: $ 25 - $ 30

12 de septiembre: Hugo Varela...me suena

El humorista, actor, mimo, músico, cantautor y guionista Hugo Varela, presenta el 12 de septiembre en el Teatro Municipal, su espectáculo unipersonal titulado “Hugo Varela…me suena”, donde estrena nuevas canciones, nuevos instrumentos y artefactos, con producción general de Chino Carreras. Luego de una exitosa temporada de seis meses en la revista “Bailando por un voto”, con Moria Casán y Nito Artaza, Varela retoma su habitual espectáculo unipersonal con una serie de nuevos instrumentos salidos de su increíble inventiva luthier y estrenando nuevas canciones que abarcan todos los ritmos con la participación del público; en su show, hay una combinación de canciones, monólogo, poemas, sketches de mimo, y por supuesto, desfila una galería de extraños instrumentos.Sobre el escenario despojado, en el que únicamente se ven varios micrófonos instalados a diferentes alturas, Varela domina con su sola presencia y su simpatía el espacio vacío.Humorista, músico, luthier, compositor, letrista, Varela vuelca en cada tema la síntesis de su arte, que no es otra cosa que contar historias con música. “Desde chico me gustó lo del hombre orquesta. Siempre me interesó ver cómo se podían tocar varios instrumentos al mismo tiempo”, comenta el humorista. Este interés lo llevó a construir una de sus primeras creaciones, la “coya orquesta”, que consistía en un bombo que se tocaba con los pies, dos quenas a la altura de la cabeza y un charango, todo en uno. Al hablar sobre sus personajes, confiesa: “arranco de cosas obvias y las llevo a lo absurdo. Los personajes son reobvios: un gaucho, un guapo, un gitano. Parto de ahí y hago delirios con eso”, cuenta.

11 de septiembre: El diario privado de Adán y Eva

En el musical, inspirado en la célebre historia del genial Mark Twain, China Zorrilla y Carlos Perciavalle darán vida en el escenario a los protagonistas de la historia contando en la soledad de un escenario su “íntimo diario”.
El público será testigo de una historia de amor llena de comicidad, ternura y emoción; con un humor fino, inteligente y sutil.
En el escenario China Zorrilla y Carlos Perciavalle vuelven a dar vida a los personajes que estrenaron con éxito en 1982, acompañados en escena por el pianista Matías Piegari.
La adaptación, la letra de las canciones y la puesta en escena pertenecen a China Zorrilla, mientras que la música original fue compuesta por Federico García Vigil.

Acerca de China Zorrilla
Nacida en el seno de una familia de artistas, en Uruguay, aunque hace años se radicó en Buenos Aires, China Zorrilla se ha convertido en una institución del cine y el teatro. Vivió en Londres y Nueva York, habla inglés, francés y ruso. Fundó la Compañía de Teatro de Montevideo, donde actuó en más de 80 obras, y se hizo de una ilustre carrera en el cine, el teatro y la televisión de Argentina, donde sigue trabajando. Desde 1971 ha participado en más de 50 filmes y es acreedora de más de 20 premios, entre ellos dos Martín Fierro.

Acerca de Carlos Perciavalle
Carlos Héctor Perciavalle, de origen uruguayo al igual que zorrilla, es actor, humorista y conductor.
A los 15 años, en 1956, empezó su carrera artística, debutando en teatro en Montevideo. A fines de los años '50 se mudó a la Argentina con su familia y estudió en el Conservatorio Nacional de Arte Dramático, donde conoció a Antonio Gasalla.
En 1963 debutó en cine en un pequeño papel en la película La cigarra no es un bicho de Daniel Tinayre.
Vivió en Nueva York donde presentó con China Zorrilla el musical Canciones Para Mirar de María Elena Walsh, que posteriormente presentaron en Montevideo, en gira por Uruguay y en Buenos Aires en 1971.
En 1974 hizo tres películas: Clínica con música, Un viaje de locos y una breve intervención en La tregua.
En 1977 debutó en TV en el programa El humor de Niní Marshall, junto a la actriz Niní Marshall.
Su retorno al cine se produjo en el año 2000 de la mano de Buenos Aires plateada.
En la actualidad reside en una casa sobre la Laguna del Sauce cerca de Punta del Este, donde ha presentado espectáculos de verano.

6 de septiembre: Baby Etchecopar en El Comediante

El próximo 6 de septiembre, a las 21.20 horas, en el Teatro Municipal se presentará “El Comediante”, el nuevo espectáculo del polémico Baby Etchecopar. Como parte de su gira, el creador de “El ángel de la medianoche”, subirá al escenario con “El comediante”, un espectáculo que desarrolla diversos personajes. Allí veremos, entre otros a un juglar dando un discurso político en un año de elecciones, a un cantante nostálgico recorriendo canciones ligadas a sus recuerdos personales, acompañado por el maestro Andrés Parodi, en teclados. Al llegar al final encontraremos el secreto sentir del comediante en la soledad de su camarín antes de subir a escena, o en el profundo silencio de un teatro vacío al término de una nueva función. Baby es uno de los líderes indiscutidos de la audiencia radial y ha provocado también un gran impacto en sus participaciones en televisión.
Polémico y controversial, Baby esta vez sorprende con un nuevo espectáculo teatral. Una vez más Baby no pasará inadvertido en su camino.
Las entradas pueden adquirirse en Blondie, 9 de Julio 38.

Baby Etchecopar
En teatro viene realizando desde hace 7 años una gira con sus monólogos por todo el país y con presentaciones en la calle Corrientes, como fue la exitosa “Baby Etchecopar en estado libre”. Comenzó su carrera en medios de comunicación en 1984 cuando comenzó en FM con su personaje “El ángel de la medianoche”, producto que iba a ser trascendental en su carrera.
En Televisón: Entre el 1985 y 1990 fue asistente de dirección de Hugo Sofovich y formó parte de ciclos tales como “Querido salvaje”, “Por siempre amigos”, “Vivan los novios”, “Stress” y “Gente como la gente”, “Contrafuego”, “Cotidiano” y “La peluquería de Don mateo”. En el 1997 comenzó con “El ángel de la medianoche” por Cablevisión, siendo uno de los programas con mayor repercusión de la televisión por cable. Allí establece una comunicación única con los oyentes. Los temas son aquellos que afectan a la gente de una manera directa: las injusticias, el absurdo, la denuncia de una sociedad que no encuentra un canal para expresarse. El humor que el propio animador le imprime a su personaje “el Ángel” es la característica principal de un programa que tiene una activa participación de la audiencia.
Es tal la repercusión que en el 1999 desembarca con su programa en televisión abierta (America TV). También formó parte del ciclo Polemica en el Bar. En Radio: Baby se incorporó a Radio 10, en 2001, donde ofrece una especie de talk show con el que se comunica con la gente para contar sus problemas, hacer denuncias, dar su opinión o simplemente conversar con el conductor. Tanto la emisora como el Ángel de la medianoche y el Ángel del mediodía se mantienen hasta la actualidad como lideres absolutos en audiencia.

Tresarroyenses en el Teatro

Guillermo Antonini, un tresarroyense que triunfa en Buenos Aires junto a Cris Morena, visitó el Teatro Municipal. En la foto junto a Perla Villanueva.

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The One& Doctor Queen en el Teatro

Si queres más información sobre la banda, la encontras en: www.tributoaqueen.com
Si fuiste al Teatro Municipal a ver el show de la banda y queres mandarnos tus fotos, tus comentarios o críticas para que las publiquemos, podes hacerlo a infoelbuho@gmail.com

Queremos que participes

Como el teatro, el blog nació como un espacio de todos y para todos. Por eso queremos que participes en su realización para que juntos podamos enriquecer este espacio de información y consulta. Si te interesa enviar comentarios o fotografías sobre alguna obra, reflexiones acerca del teatro, inquietudes, opiniones, críticas, encuestas, o cualquier dato que nos pueda ser útil, será bienvenido en infoelbuho@gmail.com

Construyamos juntos este espacio de todos

La ciudad que recuperó el aplauso

TRES ARROYOS.- La historia del Teatro Municipal de Tres Arroyos es, como alguien escribió, la historia de Cinema Paradiso , pero al revés.
La ciudad de Tres Arroyos está ubicada a pocos kilómetros de Bahía Blanca, fundada en 1884. Con el paso del tiempo, fue creciendo un pueblo que todavía preserva con orgullo algunos edificios que dan cuenta de un pasado con gloria. Sin embargo, en 1960, ese fino entramado perdió al Teatro Español, la única sala teatral que tenía el pueblo. "No entiendo cómo no reaccionamos, cómo no hicimos nada para detener eso ", machaca Vivian, ama de casa.
Cansados de ver generaciones que debían conformarse con ver teatro en salones de colegios, un grupo de mujeres dijo basta. Acá aparece en escena una señora petisita, hiperquinética y de un humor envidiable que es una verdadera fiera. Se llama Marina Villanueva, pero le dicen Perla (nombre artístico de esta abogada que alguna vez fue actriz). Hace unos quince años, se acercó al intendente para proponerle que, en vez de demoler el mercado municipal, le cedieran el terreno para construir una sala. Con tal objetivo, se constituyó una Asociación de Amigos del Teatro Municipal. Una tal Elvira, ya fallecida, fue la primera presidenta. Con otro intendente se logró que esa asociación tuviera el comodato de la sala por unos 30 años a partir de 1997.
"¿Querés que te cuente? -dice Vivian-. Un día estaba escuchando una conferencia. En el intervalo me encuentro a Perla, que fumaba un cigarrillo. Apenas me ve, me dice: «¿Me acompañás a hacer un teatro?». Yo pensé que me estaba cargando " Nada de esta historia es una cargada. Por eso mismo, el jueves pasado, en medio de una tarde de frío, buena parte de las mujeres del pueblo de 45.000 habitantes se pusieron sus pieles para festejar la apertura de la sala en medio de copas de champán, emociones, invitados ilustres, corte de cinta y caballeros bien vestidos para la ocasión.
A la comisión, Tilli, comerciante, se sumó hace dos años a partir de un recital de rock. Beatriz, jubilada de pelo blanquísimo, está desde el principio. Arrancaron con 10 mil pesos, pero hacía falta más. Entonces, vinieron rifas de cuadros, fogones, desfiles de moda, venta de chorizos, venta de butacas, funciones en medio del piso de tierra, más rifas, publicidad, canjes y muchos "mangazos". "Armamos una rifa con un premio de 40 mil pesos e íbamos a la casa del ganador a avisarle. Es lindo que te toquen el timbre para decirte que ganaste algo, ¿no?", cuenta Perla. Sí, Perla, es lindo, relindo. Más allá de las crisis económicas, la gente respondió. "Nos creen", dice ella, mientras le suena el celular con el canto de un gallo.
Una tarde apareció el empresario teatral Carlos Rottemberg, quien llegó a Tres Arroyos para acompañar a su mujer, Linda Peretz, en su unipersonal. Por azar, vio un letrero que decía Asociación Amigos del Teatro Municipal, pero, claro, tal teatro no existía. Inquieto como es, indagó hasta sacarse la duda. A los pocos días, volvió a Buenos Aires. A los pocos días, mandó un correo electrónico a esta sección para contar la experiencia. A los pocos días, el 31 de mayo de 2004, ese conmovedor relato salió publicado en LA NACION bajo el título de "La cultura sí importa". Entre otras cosas, ahí confesaba que todo este delirio era como estar viendo Cinema Paradiso , pero al revés.
La suma de voluntades, según dicen, tomó nuevos bríos.
-¿Por qué hacer un teatro así, con casi 500 butacas, y no algo más chico?
Perla: -Porque cuando vienen los productores lo que te preguntan es el número de butacas. -O sea, apuestan al negocio teatral.
Perla: -Es que, querido, necesitamos plata para terminar el teatro, ¿entendés? No podemos perder plata porque no tenemos: ésa es nuestra realidad.
La comisión está formada básicamente por doce "chicas" y dos caballeros. Llega uno de ellos, Omar, un señor con cara de persona seria. Es el tesorero. -¿Cierran las cuentas?
Omar: -Cierran porque somos comerciantes exitosos, profesionales exitosos. No hay ningún miedo. Vos me mirás, no me creés, pero es así. Estás grabando, ¿no?
-Si acá ya se presentaron varios espectáculos, ¿por qué inauguran la sala hoy?
Perla: -Porque vamos a designar padrino a Rottemberg. Y como tenemos butacas, unos baños que para qué te cuento, camarines y un montón de cosas es que inauguramos hoy. Ya te dije: somos raros. -¿Y qué van a programar?
Perla: -Mirá: todo lo que pase por la ruta 3 lo vamos a traer.
A las 19.30, el hall de la sala es una fiesta. Del coche de Rottemberg (quien invitó a LA NACION) se baja Guillermo Bredeston. "He comprobado que tuviste tu noche de gloria con todas tus «chicas» besándote en el hall", dice en broma el "padrino" Rottemberg desde el escenario. En el acto está presente el intendente y, sorpresa, los últimos tres intendentes de Tres Arroyos.
Las "chicas" de la comisión están chochas. Omar, también. De buenas a primeras, aprendieron a construir una sala teatral que es un verdadero lujo para la ciudad. "Nos mandamos algunas macanas, pero esto nos pasa porque es el primer teatro que hacemos. Para el segundo vamos a estar cancheras ", remata, obviamente, Perla.

FUENTE: La Nación

Por Alejandro Cruz Enviado especial

La historia de un teatro construido con coraje

La Asociación de Amigos del Teatro Municipal fue fundada el 14 de abril de 1994. En todo este tiempo, estuvo formada por unas 20 personas, siete de las cuales ya fallecieron. A juzgar por los resultados, Marina, Vivian, María Adela, Olga, Josefina, Patricia, Beatriz, Marta, Tilli, Cristina, Omar, Pablo, Sara, Américo, Héctor, Elvia, Adelina, Mimi y Madita nunca bajaron los brazos. Nombrarlos es un mínimo acto de justicia. "Tenemos más coraje que un torero", le gusta decir a Perla.
"Rodeados, educados, sensibilizados por el arte, podemos aspirar a ser un pueblo comprensivo de su destino, consciente de sus derechos y merecedor de una vida superior." Esto no lo dice ni la verborrágica de Perla ni el señor de los números ni el intendente local. Lo escribió el 8 de julio de 1946 Leónidas Barletta, fundador del Teatro del Pueblo, en el libro de visitantes ilustres de la biblioteca local de Tres Arroyos.
Algún delicado hilo une las palabras de Barletta con el coraje de esta gente.

La historia de un teatro que volvió a nacer gracias a un grupo de mujeres

Durante la últimas décadas no pocas salas de teatro o cines se convirtieron en supermercados, playas de estacionamiento o iglesias. En Tres Arroyos, a 500 kilómetros de la capital, los cines tampoco se salvaron. Pero teatro ya no había.El Español, construido a principios del siglo pasado, había sido demolido en 1960, y nunca más hubo otro. Hasta que en 1994, Marina Villanueva o Perla, como la conocen en su ciudad, se le acercó a Viviana Jurado, otra tresarroyense, con una propuesta. "Tengo ganas de hacer un teatro. ¿No me ayudarías?", le preguntó. La respuesta demoró nada, y pusieron manos a la obra.Desde su cargo de directora municipal de Cultura, Villanueva gestionó la cesión del Mercado del Plata a punto de ser vendido. El intendente, Fernando Ricci, le dijo que era una idea loca, pero creyó. Y aceptó. Poco después, el 14 de abril se creó la Asociación de Amigos del Teatro Municipal de Tres Arroyos. "La cuestión era despegar el tema de la Municipalidad", explica Villanueva.De cara a la platea de 440 butacas que diseñaron arquitectos locales cuesta imaginar el principio. "Los puestos del mercado habían funcionado alrededor de un enorme playón", describe Jurado. Hace 14 años quedaban sólo unas columnas metálicas, sin techo para sostener."Arrancamos con 10.000 pesos", detallan las mujeres. Después comenzaron las rifas, la venta de butacas, las obras de teatro a beneficio, el apoyo de los artistas plásticos que donaban sus trabajos. Y, aunque la construcción avanzaba, "algunos no creyeron y abandonaron", admite Villanueva. El cronista se atreve a preguntar si nunca pensó en seguir ese camino, y la mujer responde sin vueltas: "Ni en pedo. Antes muerta".Primero levantaron las gradas. "Apenas estuvieron los escalones la gente venía con almohadones y se traía su mate. Armamos una peña con artistas de la ciudad. El escenario era de tierra y vendíamos choripanes en la vereda", recuerda Jurado. Siguieron un tablado, el piso de cemento alisado, el subsuelo para los camarines. Ni siquiera la crisis de 2001 pudo con "los utópicos". Sólo la edad dejó a unos pocos a mitad de camino.En 1997, el intendente Carlos Hugo Aprile cedió la propiedad en comodato por 30 años. "Nos pareció que teníamos que administrarlo quienes sudábamos la gota gorda", aclaran. Su sucesor, Carlos Sánchez profundizó el apoyo oficial, junto con el Gobierno provincial.El productor Carlos Rottemberg pasó por la ciudad. "Me costó entender que hubiera una asociación de amigos de un teatro que no existía. Cuando comprendí, me propuse ayudar en lo que pudiera", dice cuatro años después. Una noche de frío polar, el actual vicepresidente del BAPRO, Rafael Magnanini fue casi arrastrado hasta el lugar, y ahí mismo decidió dar una mano.El frente del viejo mercado cambió sus verjas de hierro por puertas de vidrio. El tablado cedió su espacio a un escenario de 15 metros de boca. Pablo Cattaneo, uno de los dos hombres de la Asociación, pasa lista del debe: "Tenemos que mejorar los baños para los artistas, la calefacción, la iluminación".Pero pese a lo que falta, el teatro ya funciona a pleno, en gran medida, gracias a la vida artística de la ciudad de Tres Arroyos, cuya población alcanza los 45 mil habitantes. "Hay grupos de teatro, de música, coros, ballets", enumera Jurado y resalta la programación de artistas que llegan de afuera como la Camerata del Teatro Argentino de La Plata, Hugo Varela, China Zorrilla y Julio Chávez antes de que Villanueva cierre la charla: "En cualquier momento subo yo y les digo un versito".

Un estreno para todos
La tarde no era una más para la comunidad de Tres Arroyos. El frío obligaba a guarecerse, pero nadie dudó en salir a la vereda de la calle Moreno para ver cómo la Comisión de Amigos del Teatro Municipal, junto con funcionarios e invitados cortaban la cinta y así inauguraban la nueva sala de la ciudad. A la hora de los discursos, con la platea casi llena de vecinos, la presidenta de la Comisión, Marina Emilia Villanueva abrió el fuego casi como disculpándose por lo que aún falta por hacer pero con una satisfacción que no ocultó, mientras nombraba y agradecía a quienes colaboraron con la "utopía" desde mediados de los '90. No faltaron adhesiones que se sumaron al festejo: Gabriela Toscano, Carlos Rivas, Lito Cruz, Graciela Dufau, Juan Carlos Mesa. Fue tiempo entonces para el intendente de la ciudad, Carlos Sánchez, y del vicepresidente del Banco de la Provincia, Rafael Magnanini. El cierre quedó para el presidente de la Asociación de Empresarios Teatrales, Carlos Rotemberg quien contó "cómo se transformaban al entrar a ese lugar oscuro y frío que había sido un mercado y ahora es un teatro, esas mujeres de pelo blanco. Era fenomenal: como ver Cinema Paradiso al revés".

Fuente: Clarín

Por: Eduardo Slusarczuk

"El esfuerzo es triplemente loable

Finalmente los empresarios teatrales se dieron cita en nuestra ciudad para conocer el nuevo teatro municipal y en especial Carlos Rottemberg, quien desde los primeros años de la construcción brindó su apoyo en este logrado propósito. Con un corte de cintas simbólico, nuevamente se reinauguró la sala para luego poder disfrutar de la proyección de un video, donde se vieron imágenes de las diferentes instancias por las que atravesó la construcción del teatro. Anteriormente los asistentes fueron agasajados con un copa de champagne y los primeros cien recibieron una flor de bienvenida. Acompañanron a Rottemberg, Gustavo Ferrari, Ariel Perroti, Javier Faroni, Guillermo Bredeston y Graciela Dufau. Los discursos estuvieron a cargo primeramente de la presidenta de la Comisión de Amigos del Teatro, Marina Villanueva a quien le siguieron Rafael Magnanini, vicepresidente del Banco de la Provincia de Buenos Aires; el intendente Carlos Sánchez y cerrando los discursos habló Carlos Rottemberg. Doble festejo En una entrevista con La Voz del Pueblo el empresario teatral señaló que "de alguna manera siempre digo que estamos tan acostumbrados a hablar, leer y escuchar sobre el cierre de salas teatrales en el país o el cambio de destinos de las que estaban funcionando que cuando se trata de algo como esta iniciativa, la de inaugurar un teatro y con las particularidades que esta inauguración conlleva, es doblemente para festejar por parte de un teatrista. Inaugurar un teatro es un motivo de alegría si encima trae este anecdotario de catorce años a partir de la iniciativa de un grupo (siempre digo de mujeres, porque allí se infiltró algún hombre) casi a los mangasos, pueden los tresarroyenses en generaciones futuras gozar de un teatro, que para mi un teatro es un embajador de una ciudad y tiene que ver con una cara muy visible de una comunidad. Y además estoy seguro de que las ciudades que no lo tienen les está faltando algo, me parece que amerita esta alegría que tenemos cualquier teatrista en cualquier lugar del país, porque esto pasa hoy en Tres Arroyos como pasa en otros lugares con otro tipo de teatros, ya sea privados o públicos, pero el tema es crear fuentes de esparcimiento y de cultura que reúne el epicentro de un teatro". Agregó que "lo planteo como un día de alegría, me enteré de la obra por casualidad hace cuatro años y a partir de ese momento lo llevaba conmigo el tema porque es doble o triplemente loable cómo se hizo". A pulmón En cuanto a la realización de la obra, por el esfuerzo de la comunidad, señaló que "en general lo que hemos visto son salas que se cierran y que la comunidad empieza las gestiones ante el municipio y la provincia para mantenerla abierta, lo más parecido a algo así que yo recuerde tiene más que ver con sociedades españolas o italianas que han sabido crear a partir de una comunidad específica en una ciudad o pueblo una sala de teatro, de hecho hay muchas ciudades en las que existen las salas teatrales justamente gerenciadas o mantenidas por alguna de estas comunidades. Esto de que un grupo particular sin que medie partidos políticos, pensemos que aquí hubo un intendente que aceptó la propuesta, otro que pasó, el de hoy en funciones, vale decir que es un comodato que ha pasado por distintas manos lo que le hace muy bien a la imagen de este lugar porque demuestra una pluralidad que va más allás de cualquier apetencia política". Los artistas de capital están saliendo al interior del país con sus espectáculos y "realmente en dos o tres años está demostrando de que lo que antes era imposible que tantas compañías a las que había que viajar a capital para verlas o a Mar del Plata en el verano esta haciendo el país porque ha crecido la cantidad de público, por eso me parece que dotar de los lugares para que tengan más comodidad o que sea más específico, es muy loable y saludable para la actividad teatral". No es negocio En cuanto a la parte económica que representa para los empresarios teatrales llevar espectáculos al interior, Rottemberg indicó que "para ser empresario teatral, me di cuenta que primero hay que ser teatrista, el empresario cumple un rol como el actor o el director, no conozco empresarios teatrales que por el negocio sean empresarios teatrales, de hecho somos muy pocos los nombres que siempre sonamos como tales. Una vez en México un señor me dijo: 'Si el teatro fuese buen negocio, los bancos producirían teatro', y la frase me gustó. Esto hay que medirlo de otro lado, lo da el ejemplo de hoy, al que vengo con más alegría que cuando tengo que hacer un negocio particular y acá no existe ningún negocio, como vinieron otros productores. Esto lo comenté en la Asociación de Empresarios de Teatro y hay cuatro o cinco que han llegado aquí, por lo que es bueno que se pueda vincular la cultura con el esparcimiento familiar y con este tipo de emprendimientos que estoy convencido que le hace bien a la gente". Con ganas La compañías teatrales viajan al interior de país a brindar sus espectáculos por lo que Rottemberg notó que "salvo que sean compañías que tengan muchas personas, a las que sería imposible mover, en general estoy viendo una mayor permeabilidad por parte de los actores a encarar las giras". Aseguró que también "depende de un todo. A todos les gusta estar lo mejor posible, con la mayor comodidad, pero si van a trabajar, a dar una función a un lugar donde no hay limpieza, sin luces o con sillas que se caen, sin hotelería o ningún lugar de comidas para ir después de la función, es dificil volver. Acá en Tres Arroyos esto no ocurre porque tiene todos los servicios como para que se puedan presentar las compañías perfectamente o en todo caso ahora más que nunca por poder tener un lugar tan apto como un teatro, sin tener que depender de otros espacios, a quien la gente debe estar agradecida, como es el Auditorio Padre Manyanet o la Escuela N° 1, es muy beneficioso". Finalizó diciendo que "esto era una asignatura pendiente para Tres Arroyos y en este momento me siento tan consustanciado con el tema como si hubiese vivido toda mi vida en este lugar".

Fuente: La Voz del Pueblo

Postales de la inauguración

El teatro levantó el telón

The One & Dr. Queen: 7 de agosto

The One & Dr. Queen se estará presentando en el Teatro Municipal de Tres Arroyos, el jueves 7 de agosto a las 21 horas, en un show que recuerda la etapa lírica de la banda a que tributa: la británica Queen. Será una noche en donde el público podrá fantasear con la idea de ver en el escenario a Freddy Mercuri.

ONE se forma a principios de 2000, cuando los médicos Jorge Busetto y Luciano Monti, entre guardias y charlas de buffet comparten algo más que su profesión: su pasión por la música. Surge así la idea de encarar un proyecto musical ambicioso: rendir tributo a la majestuosa obra del grupo británico Queen. Monti se encontraba finalizando el CD de su banda “Tributo a The Police”, en tanto que Busetto cantaba con las pistas de Queen en reuniones privadas. A mediados de ese año One contaba con su primera formación y debutan en La Luna, un local de moda en esa época ante unas 600 personas.
En octubre de 2000, y luego de numerosos shows en varios boliches platenses, se organiza un recital a beneficio del Hospital de Romero en el Teatro Municipal Coliseo Podestá de la ciudad de La Plata, donde cierran el espectáculo a sala llena.
En Mayo de 2002 ONE edita su primer CD y se disponen a enfrentar un desafío sin precedentes: reproducir escénica y musicalmente el show en vivo que presentara Queen en el estadio de Wembley en 1986, uno de los más recordados por sus fanáticos y por cualquier amante del rock de todos los tiempos. El evento se realizó el viernes 16 de agosto de 2002 en el prestigioso Teatro Municipal Coliseo Podestá ante más de mil espectadores, con una puesta en escena de luces y sonido impecable, además de escenografía a escala realizada por propios miembros de la banda. Fue grabado en formato digital y con ese material se editó el segundo CD de la banda "Queen by ONE, Live at Wembley 86", doble placa en vivo que refleja fielmente la excelente performance alcanzada en ese show.
En noviembre de 2002, la banda se presenta por primera vez en la ciudad de Buenos Aires, en La Trastienda, prestigioso local donde supieron cautivar al público capitalino.
El año 2005, fue sin duda el año de mayor crecimiento de la banda, ya que han realizado una gira nacional con mas de 60 fechas, se han presentado en los programas de mayor rating de la Argentina, como invitados a Showmatch, Susana Gimenez, Ayer Te Vi, Esa Bendita Costilla, Compatriotas, Mañanas Informales, etc. Han sido galardonados con el Premio Auditorium 2005, y participado de las fiestas a Beneficio mas importantes del país, la ultima, en el Hotel Alvear de Capital Federal, a Beneficio de FUNDALEU.
La temporada pasada, la banda platense se presentó en el Teatro Don Bosco de Bahía Blanca durante los primeros días de septiembre, realizando un show muy emotivo junto al Coro de la Universidad Nacional del Sur, dirigido por Carmelo Fioriti.

Viví y disfrutá el mejor homenaje que se realiza a Freddy Mercury. Con “The One & Dr. Queen”, soñá e imaginá con presenciar la banda británica tocando temas como “Love of My life”, “Bohemian Rhapsody”, “We will rock you”, “We are the champions”, “One vision” y ””I want to break free”.

Invitación especial

Manuelita: 1 de Agosto- 17.30 Horas

El 1 de Agosto, a las 17,30 horas llega al teatro , en forma de comedia musical, con las mejores canciones de María Elena Walsh, uno de los clásicos infantiles mas disfrutados por varias generaciones de argentinos, "Manuelita, la tortuga de Pehuajó", en una extraordinaria versión de Marisé Monteiro, a cargo del premiado elenco rosarino CREARTE ("Aladino", "Pinocho", "El Principito") y con la realización gral de JB Producciones. Manuelita es uno de los personajes mas tiernos y recordados de toda la galeria infantil creada por la genial Maria Elena Walsh. Muchas generaciones han crecido leyendo su historia, la de la ilusa tortuga que desde su natal Pehuajó viaja a Paris para hacerse planchar la piel, verse mas linda y asi enamorar a su amado tortugo Manolo. Todos hemos cantado alguna vez aquella inolvidable melodía "Manuelita vivia en Pehuajo…" en el jardin o en la escuela, y los mas chicos han tenido la posibilidad de verla en la pantalla grande, en la inolvidable versión animada de García Ferré. "Manuelita, la tortuga de Pehuajó" cuenta esta bella historia. que está en el inconciente colectivo de todos los argentinos, chicos y grandes, y lo hace a través de todas las canciones mas populares de Maria Elena: desde la que le da el nombre a la obra hasta "La Reina Batata", pasando por "La vaca de Humahuaca, "El sapo fierro", "El gato que pes" o "La chacarera de los gatos" , entre otras. Marisé Monteiro construyó la historia de Manuelita a través de estas canciones que la dotan de gran dinamismo , ritmo y plasticidad, dandole ocasión al lucimiento de los 27 personajes que desfilan a lo largo de la obra y que interpretan los actores del grupo Crearte, que ademas cantan y bailan . Vestuarios , luces y escenografias acordes al espectáculo son los complementos de una obra ideal para disfrutar en familia y recuperar una de las grandes tradiciones infantiles del imaginario argentino. Esta versión fue interpretada por primera vez , y con gran éxito, por Sandra Mihanovich y ahora , de la mano de Crearte y JB Producciones, llegará a todo el país en gira para volver a deleitarnos, sonreir y emocionarnos con las aventuras de la tortuga mas famosa del mundo, su enamorado y sus grandes amigos de Pehuajó.

28 de Julio: La Sirenita

La Sirenita encantará a grandes y chicos en el Teatro Municipal
El 28 de Julio a las 18 horas, La Sirenita, uno de los mejores espectáculos para niños estará en el Teatro Municipal para entretener a grandes y chicos.
Esta comedia musical del Grupo Alas con actores y títeres cuenta las aventuras de una joven sirena, hija del rey Tritón, soberano de todos los mares. Su deseo era conocer gente, pero eso estaba prohibido, porque las sirenas y los humanos no deben tener contacto. La sirenita atrapada por su deseo de bailar con el príncipe de sus sueños le concede su canto a la bruja mala del mar. A cambio, ella la haría humana por tres días. De ahí en más, todo se convierte en una gran aventura.
La obra es ganadora del Premio Estrella de Mar 2003 al mejor espectáculo para niños y fue reconocida en los Premios Olimpo 2001 con la nominación a mejor espectáculo infantil, mejor banda sonora y ganadora de la mejor escenografía de Festival de Teatro Para Niños.

Rubén Juárez presenta Tango: 27 de Junio

Rubén Juárez, el gran cantor del bandoneón blanco, llega a Tres Arroyos para presentar su nuevo espactáculo, llamado “Tango” , junto a sus músicos y la dirección musical del premiado Cristian Zárate. El espectáculo será en el Teatro Municipal el 27 de junio a las 21.30 horas.
Luego de culminar una exitosa temporada 2008 en Mar del Plata con “Mosqueteros del Tango” junto a Raúl Lavié y Guillermo Fernández, y recién llegado de su gira por Europa donde actuó en Dinamarca, Suecia, Noruega, Finlandia y España, Rubén Juárez se estará presentando en Bahía Blanca el día 28 de junio, mientras que el día 27 lo hará en el Teatro Municipal de Tres Arroyos y el 29 en el Teatro Colón de Punta Alta, en el marco de una gira nacional que hará por varias provincias de la Argentina.
Rubén Juárez. Cantante, compositor, intérprete y bandoneonísta. Lleva grabados más de veinte placas y DVDs. Ha representado al tango argentino en los escenarios nacionales e internacionales de manera ininterrumpida desde la madurez de su carrera.
Desde la década del ´90 hasta la actualidad, ha realizado numerosas giras por Europa, donde ha heredado el circuito musical de Astor Piazzolla, y América. Es invitado constantemente por músicos de renombre en todo el mundo donde ha participado en casi todos los festivales de música internacionales, habiendo cantado con la sinfónica de Helsinki.
Rubén Juárez. Número uno del tango, ha recibido en su larga trayectoria importantes premios, destacándose, entre otros, el Premio Konex de Platino 2005 como “Cantante Masculino de Tango” y los Premio Konex 1985, 1995 y 2005 como “Cantante Masculino de Tango”. Varios discos de oro….etc. Además, fue nombrado: "Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires", el día 16 de Julio de 2007 en el Salón Dorado de la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Una de las características que mejor definen la personalidad artística de Rubén Juárez es su consecuente postura de prestar especial atención a los autores temas contemporáneos para incluirlos en su repertorio, sin otro compromiso que la natural preocupación por elegir letras y músicas que posean un buen nivel de calidad y que sean representativas de la vida y la gente de este tiempo.
Dijo alguna vez, en un reportaje: “Desde pibe soñé con ser un bandoneonísta cantor”. El tiempo y su devenir lo afirmaron en la segunda faceta de su vocación, sin desmedro de sus meritos como interprete del “arrugado”.
Rubén Juárez en “Tango”, un espectáculo afinado, con música que acaricia, para escuchar con el corazón.
Las entradas están a la venta en Blondie, 9 de Julio 38.

Rottemberg felicitó al Teatro

La Asociación de Amigos del Teatro Municipal recibió ayer una carta del productor y empresario teatral Carlos Rottemberg en la que, además de felicitarlos por la exitosa inauguración de la sala teatral en nuestra ciudad, se excusó de no haber estado presente en tal acontecimiento. "Quiero expresar mi frustración por no haberlos acompañado. Es más, me pregunté por qué no estuve. Tengo una vaga idea de que alguien me comentó que se haría 'una primera inauguración', pero que la 'oficial' sería más adelante. Al ver el CD tomé conciencia que se había inaugurado la sala y no había estado. Tuve bronca conmigo mismo, porque desde que las conocí me vine diciendo que me encantaría acompañarlas ese día y llevarles algún mensaje desde la Asociación Argentina de Empresarios Teatrales", manifiesta en uno de los párrafos. Cabe recordar que Rottemberg ha sido un incondicional apoyo para la gente del teatro en estos catorce años de lucha por ver concretado el sueño de la sala terminada. En su misiva, el productor destaca también el trabajo de la asociación. "Catorce años han pasado para ustedes y no fueron en vano. Muchas generaciones de tresarroyenses, más allá de los 20 años que tienen por delante por el actual convenio en vigencia, deberán ser agradecidas a quienes por vocación de servicio, aporte a la cultura y aprecio por su comunidad han hecho posible esta utopía, la que certifica que las mismas existen. Viva el Teatro!", concluye.

FUENTE: LA VOZ DEL PUEBLO

8 de Junio: TRES ARROYOS PARA TRES ARROYOS

El 8 de Junio a las 17 horas, en el Teatro Municipal, los artistas, aquellos que apoyaron al Teatro cuando aún no había escenario ni sillas, serán los artífices de una nueva edición de "Tres Arroyos para Tres Arroyos". Una vez más, los artistas locales pondrán su arte ayudan al Teatro de Tres Arroyos que esta vez cuenta con telón, butacas y escenario.
Como en la experiencia anterior la propuesta fue muy extensa, se acordó dividir al grupo en dos. Los primeros que concretarán su actuación serán los folkloristas, luego seguirán los números de danzas, canto, melódico y tango.
En la reunión de lunes 5 luego de acordado el precio y la forma de dividir en dos el espectáculo se realizó un sorteo para establecer el orden de la actuación.- De ese orden surgió la siguiente lista:
1) Emiliano Pellegrino "El Pampita"
2) Trío Raíces
3) Ana Molinate
4) Juan Nuñez
5) Norma Moreno
6) Patria Gaucha
7) Karina Sagrabelli
8) Fermín Curruinca
9) Club Español (folkore argentino)
10) El Arroyeño
11) Daniela Christensen
Por razones de organización y a efectos de que los mismos artistas, si lo desean puedan ofrecer entradas se ha establecido que esta vez sean sin numerar al precio de $ 10.- menores de 10 años $ 5.-

Pinocho, un corazón de fantasía: 20 de Mayo

Pinocho, un corazón de fantasía, es un musical lleno de magia, diversión, canciones, baile, interacción con el público y mucho entretenimiento para grandes y chicos.

Un espectáculo que combina humor, ternura, acción, suspenso y muchas sorpresas que harán que esta historia musical ágil y brillante con gran despliegue escenográfico y un vestuario muy colorido llegue al corazón de todos los chicos.

El martes 20 de mayo, llega al Teatro Municipal de Tres Arroyos, “Pinocho, un corazón de fantasía”, una obra para disfrutar en familia. El espectáculo protagonizado por Pablo Novak, en el personaje de Pinocho, cuenta con un elenco de actores, cantantes y bailarines de primer nivel, Javier Teves, Victoria Henriques, Omar Luzi y Guillermo Forchino.

Pinocho, un juguete de madera, es la última y gran atracción de la juguetería del viejo Geppetto.

Una noche, Geppetto debe realizar un viaje por el cual se ausentará varios días, debiendo asi cerrar su negocio.

Antes de viajar, asomado a una ventana, le pide a la estrella más brillante, un milagro, que algo inesperado, le diera vida a su muñeco, para que cuando él regresara vea a su Pinocho con su corazón de fantasía funcionando. Y asi fue, esa noche una terrible lluvia hizo que un rayo cayera sobre Pinocho, y que su corazón comenzara a funcionar.

Al despertarse conoció a todos los jueguetes y a Pepe Grillo, su conciencia, el personaje que lo aconsejará y acompañará en todas sus aventuras.

Al darse cuenta que para poder vivir en la sociedad juguetera debía aprender muchas cosas, deciden con Pepe Grillo que Pinocho vaya a la escuela de juguetes. Pepe Grillo le da ciertas instrucciones para caminar por las calles pero Pinocho no le hace demasiado caso. Caminando hacia la escuela, se encuentra con la temible bruja de los cuentos, un juguete muy malvado, que lo engaña para recuperar su libro mágico y lo convence para trabajar como artista de cine, teatro y televisión. Una vez que Pinocho firma el contrato, la bruja, le dice que la única condición para triunfar es convertirse en un niño de verdad y para eso Pinocho debe conseguir el libro, que es el único medio para que esto se haga realidad.

Pinocho debe atravesar por distintas aventuras para conseguirlo pero finalmente se da cuenta que de nada sirve cambiar su aspecto, que siendo un muñeco de madera puede igualmente ser feliz y vivir de esa forma.

Pinocho junto a Pepe Grillo luchan contra la bruja para conseguir ser un muñeco de madera para siempre, no cambiar su aspecto ni su esencia que es lo más importante.

El libro, la coreografía y la dirección general del espectáculo está a cargo de GUILLERMO CALZ, la música original es de CARLOS GONZALEZ y GUILLERMO CALZ y producción general de MARTIN MARINO- METRO ENTERTAINMENT.

Las entradas están a la venta en Tívoli desde 25 pesos.