Arquímedes: 13 de Junio en el Teatro

¿TODAVÍA NO LA VISTE?

LA OBRA TEATRAL QUE GENERA DEBATES

Y ES OVACIONADA DE PIE POR EL PÚBLICO

AGOTANDO LOCALIDADES EN TODAS SUS TEMPORADAS!!!

EL PERIODISMO Y  LAS CRÍTICAS SON UNÁNIMES:

“EXCELENTE!!”

"EL PRINCIPIO DE ARQUÍMEDES”

Luego de tres  exitosas temporadas con localidades agotadas en el Teatro General San Martín , en el Centro Cultural Konex,  y Teatro Apolo ,  “El Pincipio de Arquímedes” del dramaturgo español Josep María Miró al teatro Apolo, Comienza su gira nacional e internacional.

Una puesta perturbadora dirigida por Corina Fiorillo y un elenco de lujo conformado por Beatriz Spelzini, Luis Gritti , Nelson Rueda y en el 2015 con Esteban Meloni en el rol del profesor de natación.

“El Principio de Arquímedes” retrata una situación particular cuando un profesor de

natación tiene un gesto tierno con uno de los niños de su clase.

¿Una simple muestra de cariño o algo más?

A partir de esa situación aparentemente inofensiva, se enciende la llama de las suposiciones y de la desconfianza, que arrastra al protagonista, a sus compañeros y al mismo espectador a un estado inquietante de sospechas y resquemores. Gestos que parecen inocentes se observan con prejuicio, generando una presión para tomar partido entre lo que se dice, lo que se asume y lo que debería ser.


UNA PUESTA PERTURBADORA DE

CORINA FIORILLO

BEATRIZ SPELZINI

ESTEBAN MELONI

LUIS GRITTI

NELSON RUEDA

Ficha Técnica

Autor: Josep Maria Miró

Adaptación: Jesús Pece

Dirección: Corina Fiorillo

Asistente de Dirección: Mariana Perez Cogoj

Vestuario: Julieta Risso

Adaptación y rediseño escenográfico: Lili Diaz

Escenografía: Enric Planas

Iluminación: Soledad Ianni

Música: Rony Keselman

Fotografía: Christian Inglize

Diseño Gráfico: Natalia Almada

Producción Asociada: TGSM

22 de Mayo. Bulebú

"Bulebú in concert" es una creación humorística y musical de Diego Reinhold
que combina música en vivo, canciones, con bailes de los '50 y los '60,instrumentos originales y raros, juegos de proyecciones y mapping en vivo.
Desde música clásica en tiempo de jazz, hasta ritmos caribeños y el puro swing, desde bailes de tap, hasta canciones de amor, números cómicos y monólogos.
Es un espectáculo de baile y show que por momentos es liviano e hilarante,por momentos es delicioso y hasta romántico y kitsch, donde la música es protagonista, con una banda de 7 músicos en vivo.
Con Diego Reinhold, Deborah Turza y Federico Salles

PREMIO CARLOS DE ORO 2015
premio Carlos mejor espectáculo humorístico musical
premio Carlos revelación femenina
premio Carlos actor de reparto
premio Voz mejor humorista Diego Reinhold
premio Voz mejor cantante femenina
premio Voz revelación masculina

premio HUGO mejor actor de music hall Diego Reinhold

Casi Diva, el 2 de Mayo en el Teatro Municipal

Florencia Peña llegará al Teatro Municipal, el 3 de Mayo, a las 20,30 horas, para presentar Casi Diva, un espectáculo que encabeza junto a Sebastián Almada y un elenco conformado por Noralih Gago, Leo Bosio, Mariela Rosso y Seku Faillace. Durante todo el show, la actriz es autoreferencial, explicándole al público por qué jamás llega a ser una verdadera diva. Además de bailar y cantar, realiza un monólogo que provoca la ovación del público y se da el gusto de hacer tap acompañada por Almada en el piano.

Más allá del talento indiscutido de Florencia y Sebastián, el resto del elenco se luce sobre las tablas teniendo cada uno luz propia a la hora de buscar la aceptación de un público exigente. Todo lo demuestra el saludo final con cientos de personas aplaudiendo de pie.

El espectáculo desde el primer momento que se presentó en Córdoba, recibió excelentes críticas de los espectadores y periodistas que se hicieron presentes en la sala. Al igual que los artistas colegas que eligieron ir a verla arriba del escenario.

Casi Diva, se convirtió rápidamente en una de las mejores opciones del verano para toda la familia, donde uno se ríe desde el principio hasta el final del espectáculo. Humor puro y apto para todo público con una Florencia que deja bien firme su rol de capocómica y muy bien respaldada por sus compañeros que provocan carcajadas en todo momento.

Vale destacar que Casi Diva, en la temporada 2015 fue muy premiada por los distintos jurados de los galardones que se entregan en las sierras cordobesas. Premios como el de “la Voz del Interior” que la consagraron “Mejor Actriz”, al igual que los “Concert” y los “Carlos 2015” que además le sumaron “Mejor Music Hall”.

“El público recibe cada uno de los chistes de Peña y devuelve una carcajada. El resultado es favorable” Clarín

“En Casi diva, Florencia sube un escalón más en su ya probada carrera de humorista”  La Voz del Interior

“En muy pocos espectáculos se pueden escuchar tantos aplausos seguidos por cada comentario que dicen los actores en escena”  Día a Día

El Sapo Pepe otra vez en Tres Arroyos

El Teatro Municipal de Tres Arroyos se transformará en Sapolandia el próximo jueves 9 de abril a las 18, porque junto a Las Pepas, “El Sapo Pepe en las cuatro estaciones” recorrerá la magia de cada momento del año, con juegos y canciones.
Luego de una extensa gira nacional y temporadas en los grandes teatros de Buenos Aires, vuelve el show de El Sapo Pepe y Las Pepas a la cartelera de Tres Arroyos. 
“El Sapo Pepe en las cuatro estaciones” nos propone un recorrido por las cuatro estaciones del año en Sapolandia, en el cual junto a Las Pepas descubrirá la magia de cada una de ellas, atravesada por canciones y juegos.
¿Querrá Pepe volver al jardín cuando llegue el otoño? ¿Qué preparará Sofi en la cocina para aliviar el frío? ¿Traerá el Cartero sorpresas esta primavera? ¿Qué le pedirá Luli a Papa Noel para la próxima Navidad? ¿Se asustará el Bicho Coco con los truenos? Todas esas preguntas tendrán su respuesta en este mundo mágico donde todo es posible: Sapolandia.
“El Sapo Pepe en las cuatro estaciones” es una entrega repleta de magia y canciones, dirigida a los más pequeños que diariamente eligen Sapolandia. Nuevas canciones, los clásicos como “El Sapo Pepe”, “Todos haciendo pocitos” y “Arriba Pepe” y dos presentadores muy especiales serán de la partida.
Un divertido espectáculo interactivo, que además de celebrar la diversidad y la amistad está plagado de contenidos audiovisuales destinados a fortalecer y estimular la motricidad y corporeidad de los niños de 0 a 6 años.
Con Luis Herrera como el Sapo Pepe, Lucía y Sofía Hernández como Las Pepas y Ariel Las entradas pueden adquirirse en el Teatro, de lunes a sábados de 17.30 a 19.30. Se aceptan tarjetas de crédito y débito. Informes en el 434342.

MIERCOLES 5 DE NOVIEMBRE: CAVIAR MOGAMBO

Encabezan MOGAMBO Jean François Casanovas y Walter Soares, junto a unos artistas a quienes no les faltan el histrionismo, los recursos, ni el talento.

Pero… ¿Qué es CAVIAR?

Las puestas en escena de CAVIAR mantienen una impronta de music-hall, cabaret berlinés y el uso teatral del transformismo. CAVIAR presenta escenas breves que cuentan vivencias eclécticas y universales que transportan al espectador a mundos mágicos, exóticos y alucinantes. Cada escena cuenta con rapidísimos cambios de vestuario y un ritmo vertiginoso que promete al espectador la risa como lema y aburrirse ¡nunca! A su vez CAVIAR se renueva, y ofrece al público además de algunos de sus cuadros clásicos, un nuevo cocktail explosivo de escenas cuyo enfoque de la condición humana da vida a personajes entrañables, aterradores y surrealistas; pero siempre inolvidables.

MOGAMBO es un impacto visual y una sutil fantasía dirigida a un público que no debe temer sumergirse en esta propuesta tan particular. Risa y emoción se conjugan en armonía a lo largo de este delirante MOGAMBO (sea dicho entre nos, MOGAMBO significa pasión en el idioma Swahili).

Esta propuesta reafirma la regla prima de CAVIAR: humor, buen gusto y calidad.

Actúan: Jean François Casanovas, Walter Soares,

Rocío Martínez, Tamara Solange, Juan Salas, Cucho Temístocles, Pablo Miranda

Juan Pablo Ramírez y Daniel Arroyo 

Asistente de vestuario: Susana Signorini.

Dirección general: Jean François Casanovas y Walter Soares.

Producción General: Lino Daniel Pérez

Caviar. Único en su género.

Caviar. Estilo e imagen en movimiento.

Piñón Fijo en Tres Arroyos

Próximamente en Tres Arroyos: Cacho Garay y "...toy felí..."

          

      Desde su Mendoza natal, Cacho Garay saltó del anonimato a la fama, de la mano de Marcelo Tinelli en la televisión nacional, siendo en el año 2000, primer y único ganador del “Campeonato Nacional del Chiste”.

      A partir de ahí, recorrió el país presentando diversos espectáculos donde con su particular humor, sano, familiar, campechano y su personaje, especie de antihéroe regional,  logró meterse de lleno en el corazón de la gente, siendo  rebautizado como el “Chapulin de las Pampas” por su público.

      Fruto de su primer espectáculo fue la grabación del CD “Por ahí contaba Garay”  que lo posicionó en los primeros lugares en venta nacional de humor, luego vendrían otros trabajos discográficos que ratificaron su popularidad.

      Pudo en su carrera artística compartir escenario con: Facundo Cabral, un grande de la escena nacional a quien  admiró profundamente, realizando uno de sus espectáculos más festejados por el público y la crítica y Hugo Varela en uno de los mas festejados dúos humorísticos del país.

      Su generosidad y solidaridad le permitieron también cumplir el sueño de realizar una presentación única junto a quien considera el más grande humorista del país, Don Luis Landriscina y su entrañable “amiga”  Doña Jovita, en un show que alumbro “al Amor por el Humor”, un DVD a total beneficio de la Fundación Favaloro.

      En 2013, trajo al Teatro América de Mar del Plata y a las principales plazas turísticas de la costa como San Bernardo, San Clemente, Santa Teresita, Villa Gesell, Mar de Ajó, Necochea y Miramar, “Un Cacho del Interior”, logrando el reconocimiento del público como uno de los mejores humoristas del país.

    En 2014, en Cordoba, obtuvo el premio Carlos al mejor humorista.

Cacho Garay nos presenta su nuevo show “..Toy felí…”,  un show donde conjuga humor, diversión y música , llevando la sana propuesta de su humor para alegría de grandes y chicos a cada rincón del país.

11 DE OCTUBRE: TOC TOC” DE LAURENT BAFFIE

El 93 % de las personas consultadas en una investigación reciente han asumido tener al menos un TOC. (Trastorno Obsesivo Compulsivo)


¿VOS SABES CUÁL ES EL TUYO?...

 La comedia más obsesiva y divertida de todas sale en gira nacional a recorrer  el país. 
 La exitosa “TOC TOC”, - del reconocido y talentoso autor francés Laurent Baffie -, ganadora de cuatro Premios Ace 2011 y cuatro Premios Estrella de Mar 2012, incluyendo mejor comedia y mejor dirección en ambas oportunidades,  que ya fue vista por más de 500.000 personas en Buenos Aires, arrancará desde Junio de este 2013, una gira por varias ciudades de la República Argentina sumando un elenco de lujo a la compañía ya existente.
 Seis personajes que padecen trastornos obsesivos compulsivos (TOC) se encontrarán y se conocerán en la Sala de espera de un afamado psiquiatra con el fin de solucionar sus problemas.
El psiquiatra nunca acudirá a la terapia y serán ellos los que tengan que llegar a sus propias conclusiones.

Esta brillante comedia será protagonizada por los talentosos Ernesto Claudio, Patricia Echegoyen, Osqui Guzmán, Maida Andrenacci, Leticia González y Diego Freigedo.

Un poco de historia….

“Toc Toc” ( Trastornos Obsesivos Compulsivos ) se estrenó en la ciudad de  París en el año 2005 y tras una gira por las principales ciudades de Francia, volvió a la capital  en mayo de 2008.
 Luego del enorme suceso que la obra suscitó en su ciudad de origen, distintas y exitosas producciones la fueron recibiendo en ciudades como Madrid, donde se realiza ya la segunda temporada;  México, Río de Janeiro, San Pablo y Santiago.


La crítica especializada dijo….


“…la idea del texto es explotada por Laurent Baffie con un gran talento y una ternura inesperada. Ágil y bellamente interpretada, con un desenlace tremendamente alegre” – Le Figaro

“… TOC TOC se presenta como uno de los espectáculos más divertidos del año. Baffie ha realizado un trabajo impecable. … ha encontrado el resorte de una comedia irresistible que evita los chistes gastados de la comedia ligera” - Le Parisién

“Laurent Baffie ha CREADO UNA COMEDI DIVERTIDA, CHISPEANTE CON UNA PIRUETA FINAL INESPERADA. Un espectáculo redondo que aconsejar a espectadores neurasténicos” - Pariscope

“La comedia del año! Laurent Baffie firma una comedia irresistible y muy bien resuelta” – Elle de Paris

“Laurent Baffie se acerca al TOC (trastorno obsesivo compulsivo) con cierta ternura”  - Le Courrier de l´Ouest

13 de SEPTIEMBRE: PRISMA

PIÑON FIJO, 2 de NOVIEMBRE, en el Teatro Municipal

¡Piñón cumple 25 años junto a los chicos!

Y quiere festejarlo “a lo grande” con su nuevo espectáculo

“PIÑÓN EN FAMILIA”

El payaso más famoso del país se presenta con sus hijos

Sol y Jeremías
¡Piñón Fijo cumple 25 años junto a los chicos! Y quiere festejarlo “a lo grande” con su nuevo espectáculo: “Piñón en familia” . Ya están listas las canciones –las nuevas y los clásicos- también los instrumentos y la colorida escenografía para compartir junto a los más chiquitos una entretenida tarde en familia. Además, sus hijos Sol y Jeremías serán de la partida, en este show íntegramente pensado para entretener a grandes y a pequeños por igual. 

Acerca de “Piñón Fijo”
“Piñón Fijo” comenzó con su oficio de payaso hace 25 años. En su Dean Funes natal (Córdoba) solía presentarse como artista callejero junto a sus dos pequeños hijos, que hoy son un pilar fundamental en sus espectáculos. 
En el año 2003 desembarcó en Buenos Aires con tanto éxito que llegó a realizar 57 presentaciones en el Gran Rex, convirtiéndose en el suceso infantil de esa temporada teatral
Luego llegaron 19 Luna Park, el Palacio Peñarol en Montevideo, Teatro con Carlitos Balá, giras por todo el interior del país, presentaciones en festivales nacionales e internacionales hasta, finalmente, contar con su propio programa de televisión en las mañana de “El Trece”.  

PROMO 2 X 1

5 de SEPTIEMBRE: Intimidad indecente

“Intimidad indecente” transita los últimos 40 años de una pareja en los que el implacable paso del tiempo hizo de las suyas. Desde los hijos hasta la economía familiar, el inevitable desgaste de la convivencia, las infidelidades, las crisis femeninas y masculinas, terceros en discordia y reproches son algunos de los tópicos que se desarrollan a través de profundas charlas y reflexiones.

El texto es de la brasileña Lelilah Assumpçáo (traducido y adaptado por María Antonieta Eyras), y muestra la historia de un matrimonio al cabo de cuatro décadas. Lo hace a través de marcadas escenas en las que Renata y Mariano mantienen una relación que comienza a desgastarse.

Profesionales destacados, con dos hijos, han visto transcurrir sus vidas en un clima de aparente armonía hasta que algo empezó a resquebrajarse: el deseo. Él manifiesta que está enamorado de una jovencita y, ese punto de inflexión, es determinante en la ruptura de la relación.

Pero el verdadero amor entre ambos se mantiene en ellos al cabo de las décadas y, aunque muchos acontecimientos los modifiquen, se irán reencontrando y repasarán aspectos de sus realidades en un nuevo presente.

La pieza marca el regreso a los escenarios de Arnaldo André luego de tres años de ausencia, y lo hace por partida doble ya que también la dirige. La puesta transcurre íntegramente en el living de la casa que comparten intermitentemente los dos personajes. Su propuesta es precisa y sencilla siendo toda una apuesta actoral de ambos intérpretes el demostrar sólo con algunos cambios en el vestuario –y sin maquillaje a pedido de la autora-, como van transformando sus cuerpos maduros en el de dos ancianos.

“Intimidad indecente” es una comedia ágil, entretenida, con muchos guiños para el espectador (hay sutiles referencias a otros personajes famosos interpretados por André en la televisión) y sus resultados sin dudas son más que efectivos.

El texto llano y directo, sumado a la simpatía que despiertan los actores en escena, produce una rápida identificación de esta historia en el público siendo que el espectador se entretiene en un vaivén constante y leve entre la sonrisa y la emoción.

Tras una exitosa temporada en Buenos Aires, "Intimidad indecente" sale de gira nacional con producción de Angel Marcet y Pablo Tubio para El Alambre Espectáculos (www.elalambre.com)

La Nación:
“Una comedia ágil, entretenida, protagonizada por dos intérpretes a quienes el público admira notablemente” ... “La relación entre Marta González y Arnaldo André posee una fluidez notable”

Clarín:
“El texto llano y directo, sumado a la simpatía que despiertan los actores en escena, produce una rápida identificación de esta historia en el público”

Tiempo Argentino:
“Marta González y Arnaldo André: Dos figuras que tienen pleno reconocimiento del público”
“La obra da en el blanco con su tono de comedia”

17 de Octubre: Baby Etchecopart, el sobreviviente

ÉL ES EL ÚLTIMO SOBREVIVIENTE DE UNA ESPECIE QUE SE EXTINGE…

EL ÁNGEL NOS TRAE SU HISTORIA, NUESTRA HISTORIA, LA DE TODOS LOS ARGENTINOS.

NOS PROPONE UN RECORRIDO DE SU MANO ATRAVESANDO LAS CALMAS Y LAS TEMPESTADES EN LAS QUE NOS VIMOS ENVUELTOS CON O SIN NUESTRO CONSENTIMIENTO.

UN VIAJE SIN ESCALAS CUYA ESTACIÓN DE PARTIDA ES UN MAL RECUERDO, EL PRESENTE UNA ESTACIÓN LLAMADA DESIDIA Y UN FUTURO TAN INCIERTO COMO AL PRINCIPIO.

TODO PLANTEADO DESDE EL HUMOR TAN PARTICULAR DE ESTE ARTISTA.

SOLO ESTE SINGULAR PERSONAJE SOBREVIVIÓ A TALES DESMANES, Y COMO UN FIEL TESTIGO DE ESTOS ACONTECIMIENTOS PONE SOBRE EL TAPETE ESTA HISTORIA…

LA DE TODOS.

Intimidad indecente, próximamente en el Teatro

Intimidad indecente es una comedia delicada e inteligente que transita los últimos 40 años de una pareja. Terceros en discordia, reproches, familia, y el paso del tiempo son los tópicos que desarrollan Mariano y Roberta a través de profundas charlas y reflexiones exquisitas. 
Una obra para reír, emocionarse y disfrutar.

15 de Agosto: Mansión imposible

Mansión Imposible, protagonizada por Emilio Disi, Peter Alfonso, Fredy Villarreal, Diego Pérez, Iliana Calabró, Virginia Gallardo, Floppy Tesouro y Mónica Fleiderman, comienza su gira nacional para continuar con el gran éxito del verano, el cual logró posicionar a la comedia como la número uno del país. Esta divertida obra, pensada para toda la familia, cuenta con un desopilante guión, originales efectos especiales y una gran puesta en escena, bajo la dirección de Carlos Olivieri y la producción general de Ezequiel Corbo.

La comedia escrita por Sergio Marcos y Martin Guerra, además tiene su propia canción llamada: “La Mansión Imposible”. Los Auténticos Decadentes, la banda más popular y divertida del rock nacional fue la encargada de ponerle música a Mansión Imposible, un atractivo más para el espectáculo que revoluciono el género.

Sinopsis

Enzo y Gino (Peter Alfonso y Diego Pérez) fingen ser detectives con el fin de conseguir trabajo en una importante agencia. Para lograr su objetivo deberán atrapar al Hombre de las mil caras (Fredy Villarreal), un misterioso y buscado ladrón del que se desconoce su identidad, pero saben que planea un gran robo en la mansión de Isidro (Emilio Disi), un millonario excéntrico con desopilantes problemas de memoria y que esconde un valiosísimo cuadro en una bóveda secreta. Isidro cuenta con la asistencia de Antonia (Iliana Calabró), una impredecible mucama que intenta sacar provecho de la incesante sucesión de enredos que se producen.

Mientras Gino y Enzo investigan, cometiendo toda clase de torpezas, el Hombre de las mil caras accede a la mansión simulando ser el nuevo novio de la atractiva hija del millonario, Martina, (Virginia Gallardo) quien decide presentárselo a su padre sin previo aviso. Pero las cosas se complican para Isidro ya que, ese mismo fin de semana y aprovechando un viaje de su mujer, invita a su casa a su amante Greta (Floppy Tesouro).

Todos tienen apenas dos horas para cumplir sus objetivos. Los falsos detectives, para demostrar su idoneidad antes de que lleguen los verdaderos detectives; el millonario, para entregar el cuadro a un contrabandista de arte que pagó una fortuna por él y lo tiene amenazado; y el Hombre de las mil caras, para descubrir la bóveda secreta, robar la pintura y salir del país con su amante, Carmen (Mónica Fleiderman) la traicionera y ambiciosa secretaria de Isidro que lo apoya en su plan.

Divertidos efectos especiales y un sinfín de equívocos, enmarcan una original y vertiginosa comedia en la que se entrecruzan el humor y las sorpresas hasta llegar a un inesperado final, donde los personajes juegan todas sus cartas para definir su suerte.

EL DOMINGO 27 Vacaciones en el Teatro Municipal con “Cuento cuentos en Gulubu”

El domingo 27 de julio a las 17.30, llega al Teatro Municipal de Tres Arroyos el musical  “Cuento cuentos en Gulubu”. Se trata de una pieza que incluye las inolvidables canciones de María Elena Walsh, una propuesta para toda la familia.
Los actores y cantantes Mabel Minuchin y Guillermo Calz, interpretando a los divertidos clowns Robertita y Felipito, cuentan cuentos de una manera diferente.
Los artistas presentan un espectáculo lleno de diversión, canciones, baile, interacción con el público y mucho entretenimiento, para que grandes y chicos pasen un momento inolvidable.
Un espectáculo cantado en vivo, que combina humor, emoción, ternura y muchas sorpresas, que harán que esta historia musical ágil y brillante, con gran despliegue escenográfico y un vestuario muy colorido, llegue al corazón de todos los chicos.
El objetivo al realizar este show es incentivar a todos los chicos a la lectura, aprendiendo a volar con la imaginación y el pensamiento. Para cumplir ese fin, se utiliza al teatro como medio por el cual se puede educar entreteniendo.
La música del espectáculo está a cargo del reconocido músico Martín Bianchedi; el libro, la coreografía y la dirección general del espectáculo están a cargo de Guillermo Calz.
Las entradas están a la venta en el Teatro, de lunes a sábado de 17.30 a 21.30. Informes en el 434342. Se aceptan tarjetas de crédito y débito. 

6 de JULIO: Primeros bailarines del Colón llegan al Teatro Municipal con Ballet en Gala

Un espectáculo de jerarquía ofrecerá este domingo 8 a las 20 el Teatro Municipal de Tres Arroyos. Se trata de Ballet en Gala, una brillante propuesta que traerá a la ciudad a los primeros bailarines del Teatro Colón, Federico Fernández y Edgardo Trabalón, y la primera bailarina del Teatro Argentino de La Plata, Julieta Paul.
El programa incluye:

- El Talismán: Estreno en su versión original de 1886, basada en la revisión de 1895 de Marius Petipa. Música: Cesare Pugni. Coreografía: (1955) Pyotr Gusev. Intérpretes: Daiana Ruiz (Niriti) y Edgardo Trabalón (Dios del Viento).
- Carnaval de Venecia: (“El diablo enamorado”, o “Satanella”) Estreno en su versión original de 1840 con coreografía de Joseph Mazilier, con la revisión de Marius Petipa y Jean Antoine Petipa en 1848, y revisitado en 1866 y 1868 nuevamente por Marius Petipa.  Música: Original de Napoléon Henri Reber y François Benoist, música adicional de Cesare Pugni. Coreografía: Marius Petipa.  Intérpretes: Macarena Giménez (Satanella) y Maximiliano Iglesias (Fabio).
- Festival de las Flores en Genzano: Estreno 1858 (Ballet completo). Música: Eduard Helsted y Holguer Simon Paulli. Coreografía: August Bournonville. Intérpretes: Emilia Peredo Aguirre (Rosa) y Emiliano Falcone (Paolo)

- La Esmeralda: Estreno del ballet completo en 1844 inspirado en “Notre Dame de Paris” por Víctor Hugo, originalmente con coreografía de Jules Perrot; con música de Cesare Pugni. Revisado por el coreógrafo Marius Petipa en 1886 con revisión Musical y adicionales por Riccardo Drigo. El coreógrafo Pyotr Gusev revistó este ballet en 1949.

Música: Cesare Pugni y Riccardo Drigo. Intérpretes: Julieta Paul (Esmeralda) y Federico Fernández (Gringoire)

En la segunda parte, se verá:

- Llamas en París: Estreno del Ballet completo en 1932. Música: Boris Asafyev. Coreografía: Vasily Vainonen. Intérpretes: Daiana Ruiz (Jeanne) y Edgardo Trabalón (Jerome)

- El Cascanueces (Pas de Deux de Copos) – Estreno en su versión original en 1892.

Música: Piotr Ilich Chaikovski. Coreografía: Marius Petipa y Lev Ivanov.

Intérpretes: Emilia Peredo Aguirre (Clara) y Emiliano Falcone (El Cascanueces)

- Aguas Primaverales: Estreno 1953. Música: Sergei Rachmaninoff. Coreografía: Asaf Messerer. Intérpretes: Macarena Giménez y Maximiliano Iglesias

- Don Quijote: (Grand pas de deux ). Estreno del ballet completo en 1869. La obra de Petipa se basa libremente en la novela “Don Quijote de la Mancha”, de Miguel de Cervantes, y en particular en las “Bodas de Camacho”, episodio narrado en el capítulo XIX de la segunda parte, en el que se relata el romance entre el barbero Basilio y la joven Quiteria (Kitri en el ballet). Música: León Minkus. Coreografía: Marius Petipa y arreglos de Aleksandr Gorski (1900). Intérpretes: Julieta Paul (Kitri) y Federico Fernández (Basilio).
Las entradas están a la venta en el teatro, hasta el día de la función y de 17.30 a 21.30 (incluido el sábado). Hay importantes descuentos para grupos y alumnos de escuelas de danzas. Informes en el 434342.